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Alexs Sintek
Cronología 1969-Nace el 29 de septiembre en la ciudad de Mérida Yucatán famosa por ser la región más importante de la cultura Maya en México y fue bautizado bajo el nombre de Alejandro Escajadillo. 1976-Con tan solo 6 años de edad dio sus primeros acordes musicales con la guitarra acústica de forma intuitiva sorprendiendo a sus padres por su habilidad y vocación temprana. 1980 -Inicio su aprendizaje completamente autodidacta con el piano, y compuso sus primeras canciones letra y música. 1983-Compra su primer sintetizador y empieza a programar sus primeros sonidos electrónicos. 1984-Adquiere el seudónimo Aleks Syntek inventado por sus compañeros de estudios académicos debido a que le llamaban cariñosamente "Alex Sinteclados" y por la influencia que tenia de el grupo Alemán Krafwerk y los sintetizadores decidió añadir a su nombre artístico las letras "K". Qué ironía: Aleks Syntek inició su carrera convenciendo a quienes apreciasen la diferencia de que, aunque inmerso por propia voluntad y vocación en el estrellado firmamento pop, él fue, es y será MÚSICO. La ironía es que mucho más que eso: un compositor prolífico, un exuberante artífice de melodías memorables y entrañables. La música joven mexicana y latina abunda en instrumentistas diestros y vocalistas capaces, pero aún brillan entre ellos cual preciadas vetas los creadores musicales. Y es que para el talentoso joven que audiblemente ha madurado en público, la música ha sido siempre algo tan consustancial y orgánico que se ha tornado su secreción espiritual, su exudado emotivo, una necesidad expresiva tan vital cual inhalación y exhalación, sístole, diástole, como la adrenalínica vigilia y el onírico movimiento ocular rápido del soñar. Es su vida, punto. Mirando hacia atrás, parece que los hados tiraron muy certeros los dados de su destino: Aleks es oriundo de Mérida, esa misma blanca ciudad cuya vital cultura acunó vidas y milagros de antecesores tan ilustres como los sublimes trovadores Ricardo Palmerín y Augusto ‘Guty’ Cárdenas, así como pioneros del rock como Alfonso Ontiveros (mejor conocido con el nombre artístico postrockeros Guadalupe Trigo) o su venerado colega Armando Manzanero.
La tradición creativa que nutrió musicalmente al joven Aleks es tan larga como ilustre: arraiga en los veteranos maestros de canción pop como George Gershwin y Cole Porter, floreció en el atractivo juvenil de Paul Anka y Neil Sedaka, fructificó luego en talentos tan prolíficos como los Beatles - especialmente Paul McCartney - y Neil Diamond, y resuena en rivales marfiles transatlánticos de Elton John y Billy Joel, retomada por jóvenes leones como Joe Jackson y Elvis Costello. Son los grandes compositores / intérpretes, y Aleks Syntek es de esa estirpe. Popular contraparte de los austeros cantautores intimistas, prolíficos hacedores de melodías como estos aspiran naturalmente a sonoridades que rebasan la fiel guitarra de aquellos; sus proyectos tienden naturalmente a lo exuberante, orquestal, rico y diverso. Tal ha sido la brújula que ha guidado el crecimiento musical de Aleks Syntek desde que debutó audiblemente influído por electrosolistas del temprano TecnoPop ochentero como John Foxx, Gary Numan, Thomas Dolby y el multitecladista hombre orquesta Howard Jones. Autoiniciado desde los 16 años en las multiplicadas posibilidades que a ellos y a otros como él brindaba la electrónica, quien desde los 13 había trabajado profesionalmente en el multiplicado escenario televisivo debutó escoltado por dos talentos afines: el guitarrista León Chiprut y el baterista Michel Rojkind, quienes conocidos grupalmente como La Gente Normal, aportaron su solvente destreza instrumental al sello musical del novel tecladista, contribuyendo a hacerlo distintivo y prominente en medio del creciente boom de rock latino y mexicano que sonorizó los años Noventa. Agrupados los tres en 1989, su funkeado debut grabado Hey, Tú llegó al año siguiente con su imperativo tema titular, las memorables Hey tu y Una pequeña parte de ti, la presencia vocal de Sasha en Te quiero así y develó indiscretamente hinchados egos en la escena con Unos quieren subir. El trabajo musical de Aleks en la banda sonora del documental Leyendas del México Antigüo llamó la atención de un aliado inesperado, el legendario ex tecladista de los Doors Ray Manzarek. En consecuencia, el larguirucho veterano colaboró entusiasta con su joven colega mexicano en el tema Nuestras costumbres, incluído en 1993 en el segundo y más exitoso álbum del trío. Más fuerte de lo que pensaba vio su tema titular corroborado por sus exitosos temas Mis impulsos sobre ti y El camino, y sentó el precedente de alta calidad y aceptación que caracterizan carrera y obra de Aleks Syntek. Mediando la última década del siglo XX, la vida misma inspiró el siguiente peldaño ascendente en su joven discografía: el reciente nacimiento de su sobrina Andrea impactó profundamente su sensibilidad artística, y el arrollador álbum conceptual resultante, Bienvenido a la vida marcó todo un hito en la historia del pop latino con la exuberancia sonora y estilística brindada a sus canciones un multiplicado bloque de colaboradores convocado por el proyecto tras la partida de León Chiprut: Nick Morroch ex integrante de Scritti Politti se hizo cargo atinadamente de la guitarra, conformando con los veteranos colaboradores ‘Syntékticos’ Michel Rojkind en batería, el bajista asociado Sabo Romo y la etérea cantante María Urtusuástegui uno de los acompañamientos más formidablemente sólidos del rock pop latino en temas como el que da título al álbum, la entusiasmante La fe de antes y la ambiciosa Evolución. Dos años más tarde, Lugar secreto marcó el retorno a las grabaciones de Aleks Syntek con una Gente Normal reducida en lo visual a Rojkind, pero constituída musicalmente por el mismo brillante equipo de instrumentistas, y un concepto musical más amplio y electroacústico. Personal e intimista cual insinúa su título, fue abanderado por la inicial Sin ti, (última escrita para el disco) cuya también Ochentera sucesora Lindas criaturitas evidencia sanas influencias de Thomas Dolby, David Byrne y XTC. El crecimiento de su autor es patente en Volando bajo como en Otra parte de mi, la secuela de Mis impulsos sobre ti, pese a que a diferencia del precedente, se trató de un ejercicio de relajación sin más compromiso que satisfacer a autor y escuchas. La partida de Rojkind coincidió luego con tan diversificados proyectos personales del versátil Aleks como su participación en sendos homenajes a Queen y José José con alusivas versiones a sus respectivos Somebody To Love y Preso que subrayaron una amplitud estilística que ya venía desplegándose en sus propias canciones. No callada, pero anónimamente, el compositor venía componiendo jingles publicitarios para grandes campañas corporativas, experiencia que rindió fruto inesperadamente pródigo cuando fue reclutado para musicalizar la exitosísima cinta Sexo, pudor y lágrimas, cuyo sencillo epónimo se convirtió sinérgicamente en el máximo éxito de la carrera de Aleks hasta entonces, descrito cándidamente por su feliz autor como “...una conjunción de una buena película y un buen tema”. Verdadero parteaguas de carrera siempre ascendente, ese despegue de gran impacto coincidió con su primera década de actividad profesional, dando paso a la generosa retrospectiva Aleks Syntek 1989-99, que revisa, en ciertos casos actualiza y en dos (la temprana Sintonización y la reciente Tú necesitas) devela las piezas más significativas y emblemáticas de la misma. Tras doblar la voz de Miguel, protagonista de la cinta de animación El Camino a El Dorado. El activo señor Syntek accedió feliz y públicamente a la condición de adulto contemporáneo al recibir con la tercera semana de los nuevos siglo y milenio la mano del amor de su vida, la diseñadora de interiores, Karen Coronado. Paso tan significativo no podía pasar inadvertido en el trabajo artístico de creador tan sensible, y surgió De noche en la ciudad, el álbum más ‘adulto’ de Aleks, donde nostalgia y la ambición sonora se hermanan en nuevos y aún más amplios contextos sonoros. Atípicamente, su punta de lanza fue una atinada versión al viejo e irresistible tema Por volverte a ver, popularizado por Dyango en los Ochenta. No todo amor es efímero: la flamante señora Syntek fue también la inspiradora de Te soñé, primer sencillo del nuevo álbum 2004 Mundo Lite cuyos ecos McCartneyanos y EltonJohnescos resultan tan orgánicos como sintético el título que lo alberga. Respuesta natural de un naturalmente dulce melodista a un entorno cada vez más artificialmente edulcorado, Mundo Lite entraña el trabajo maduro de un compositor que ha cumplido ya su primer exitoso ciclo de carrera, y se proyecta ahora hacia el futuro con los niveles de factura y creatividad que se han vuelto sinónimos de su nombre. Caracterizado por la reforzada enérgica actitud positiva que ha caracterizado a su producción lírica previa y a su carrera toda; propulsado por ese desbordante amor que ha dado renovado sentido a su vida, Mundo Lite está adornado por tres colaboraciones estelares: Ana Torroja imprime su sello de emotiva fragilidad armonizando con Aleks su pegajosa Duele el amor; Soraya aporta dolidos melismas a Salva mi corazón; y Benny aúna su vocal vehemencia a la clave de Viviendo por ti. A contrapelo de tiempos turbulentos, Aleks halla Tiempos de paz en el lánguido amor que halla acompasadamente Arriesgando el corazón. Sinuoso y ágil ritmo baiano -- Alguno de estos días --; contagioso optimismo – Hombre de fe, franca cachondería -- Lo que tú me das – y hasta una contrita confesión – A veces fui – son algunos de los diversos atractivos que entraña Mundo Lite, un remanso de natural dulzura entre el creciente torbellino de artificialidad que sólo pudo concretar todo un señor compositor. |
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El preadolescente Alejandro Escajadillo apenas dejaba atrás la niñez
cuando la televisión le profesionalizó en el escenario electrónico. El
posesivo y dominante cíclope de la pantalla casera se cruzó al camino de
su vocación artística, pero las nacientes metas y prioridades de aquel
joven músico que ya multiplicaba sus habilidades mediante creciente
dominio de la naciente tecnología electrónica, no cupo duda en el dilema
de un estrellato inmediato pero previsiblemente efímero frente a una
carrera artística metódicamente encaminada hacia una excelencia futura
sólo tan fugaz como el horizonte de su porvenir.